MARCUS SENDLINGER
Marcus Sendlinger, Phantom Ride solo exhibition at Melike Bilir Gallery, Hamburg, catalog published by Distanz Verlag, Berlin, 2020.
MARCUS SENDLINGER
Interdisciplinary artist, abstract painter, drawer, mechanic and musician concerned with the recontextualization of product materials in painting, sculpture and installation in response to social and cultural phenomena, history and the environment.
Interdisziplinärer Künstler, abstrakter Maler, Zeichner, Mechaniker und Musiker, der sich mit der Rekontextualisierung von Produktmaterialien in Malerei, Skulptur und Installation als Reaktion auf soziale und kulturelle Phänomene, Geschichte und Umwelt beschäftigt.
(Education: State Academy of Art & Design, Offenbach, Germany / HFG, Hochschule für Gestaltung Offenbach, Kunsthochschule Hessen, Germany)
CV below.
EXHIBITION TEXT FOR THE UPCOMING SOLO SHOW: MARCUS SENDLINGER - TIME & REALITY - POWER PLANTS AND OTHER PHENOMENA
WORKS ON PAPER & CANVAS
AT:
AFTER/TIME COLLECTIVE GALLERY
PORTLAND, OREGON, U.S.A.
FEBRUARY 6 - 28, 2025
A CATALOG WILL BE PUBLISHED FOR THE EXHIBITION
MARCUS SENDLINGER - TIME & REALITY - POWER PLANTS AND OTHER PHENOMENA
At the after/time collective gallery in Portland, Oregon I am showing several new large works on paper and canvas created for the Portland exhibition as wall pieces and installation of my ongoing series called "Power Plants, Road Trip and Chopper Shop“.
„Road Trip“ works on paper I showed for the first time at my exhibition „Crossroads“ at Mannheimer Kunstverein, 2003 in Germany and the „Power Plants“ for the first time at my show „Desert Trail“, La Estacion Gallery in Chihuahua, Mexico 2020 and “Chopper Shop” works at my the same named show at Patrick Ebensperger Gallery, 2013 in Berlin. They became a combination of one ongoing series.
„Chopper Shop“ was one my spatial installations that I created since 1994, reflecting motorbike culture and their appearance in the media. It featured a motorcycle mechanic's workshop set up within the gallery and a sales shop consisting of furniture, three machines I built as sculptures and ink and pencil drawings inspired by monthly biker magazines. The series plays with the recontextualization of product material in art similar to my abstract paintings, in which machine parts are used to create, for example, round shapes or primary and secondary chains (machine terms) for my “Flower Explosion Collage Paintings” to symbolize plant parts, or like in my spatial installation „Desert Drive“ at KVHP Mannheimer Kunstverein in 2014 it plays with analogies to natural history museums like „extinct species“, the museum as a diorama.
I preserve and reactivate "cultural finds" such as product materials and save resources by transforming vehicles and other machines into art sculptures in my "The Farm & Distillery" or reactivating them in their function in order to rethink excessive disposable new production.
Preserving „cultural finds“ from different times on my travels or in my surroundings (magazines, photos, posters, books, notes...) and combining them with current product materials in combination with painting and drawing recontextualizes and reflects past, the present and the possible future.
Inspired by and as a pointing out social and cultural phenomena, history and the history of painting, the environment and the media (film), I create my version of drawing and painting, where I mix different worlds to create a contemporary discourse.
The titles play with ambiguity in relation to their creation as “part traditional and part electromatic”, as a reminiscence of photograms, TV reality shows, video games, machines, engines, power plants, motifs from travel, personal encounters, local plants and environment, fantasy, clichés and internet research.
The pdf consists of examples of my ink & pencil works on paper and examples of spatial installations. For paintings and „Road Trip collages“ please go to my website: www.marcussendlinger.de
Marcus Sendlinger, Berlin, 6th September, 2024.
EXHIBITION TEXT:
ELECTROMATIC PAINTINGS -
MARCUS SENDLINGER, 2023)
“I have always been concerned with the question of what sacrifices of resources should be made for art? In relation to international art exhibitions, a sculpture or a large painting that is produced on site, i.e. using regional recyclable materials transformed into art is much more authentic, radical, curious, environmentally conscious as a confrontation with a place and its society and culture than bringing a large object over by ship or air freight with a climate-damaging transport to the exhibition site.”
„Mich hat immer die Frage beschäftigt, welche Ressourcenopfer für die Kunst gebracht werden sollten? Bezogen auf internationale Kunstausstellungen ist eine Skulptur oder ein großes Gemälde, das vor Ort hergestellt, also unter Verwendung regionaler Wertstoffe in Kunst verwandelt wird, als Auseinandersetzung mit einem Ort und seiner Gesellschaft und Kultur viel authentischer, radikaler, neugieriger, umweltbewusster als ein großes Objekt per Schiff oder Luftfracht mit einem klimaschädlichen Transport zum Ausstellungsort zu bringen.“
About my work
In my abstract painting I deal with the recycling of product materials, their transformation into art (vehicles, society trash), fossil fuels versus electromobility and the use of resources and the creation of emissions also in global art and exhibition activity.
I combine techniques from the painting and automotive industries, i.e. for the production of the pictures I use painting compressors and grinding machines in addition to painting. My work is inspired by the world of mobility, media and art travel. The “travel collages” (since 1999) are created directly at the traveled locations and are like a visual diary (Publ.: Phantom Ride, Marcus Sendlinger, Galerie Melike Bilir Hamburg, Distanz Verlag, Berlin, 2020).
For many years I have been making pigments from aluminium, steel or iron for my abstract paintings, taking vehicles apart and transforming them into abstract sculptures. I use vehicle parts as templates for pictorial forms and collage “cultural finds” into my on-site drawings during my travels, such as along the Mexico-US border in 2019 and 2020, which ended with exhibitions in Phoenix, Chihuahua, and Mexico City. In Chihuahua, a space-filling abstract sculpture was created consisting of car parts collected from car accidents, traffic signs and the remains of local road closures together with works on paper and iphone prints as an overall installation.
On my four-sided farm from 1850 in Brandenburg, I experiment with off-the-grid life with wood stoves, my own forest and a well and bring 80-year-old vehicles back to life or transform them into abstract sculptures.
As a 12-year-old I was already working in my grandfather's paper recycling company on the assembly line (https://frankfurter-personalenlexikon.de/node/1232) and for many years I have been dealing with the topic of recycling paints and producing my own raw materials such as color pigments from aluminum scrap and "creation on site" of art in other countries to counteract pointless shipments of crates and to reuse regional resources.
The pigments for color production from aluminium, steel or iron (silver and rust colors) are created by the production of parts for my vehicles. These are collected and bound. Vehicle parts collected during the production of car and motorcycle sculptures are archived and used as stencils for pictorial forms of painting and paperwork, combined with classical techniques.
Cars and motorcycles are also transformed into abstract sculptures like those shown in the villa's garden, others are in collections in Austria or England. When I travel, I collage “cultural finds” into the drawings I make on site.
I have always been concerned with the question of what resources should be sacrificed for art? With regard to international art exhibitions, a sculpture or a large painting that is produced on site, i.e. regional, recyclable material transformed into art, was much more authentic and environmentally conscious to me as an examination of a place and its society and culture than bringing a large object transported in a way that is harmful to the climate to transport container shipping or air freight from another place in the world to the place of exhibition.
When I walked across the border bridge from El Paso to Ciudad Juarez in 2019 with 2 suitcases loaded with collages and drawings created on the trip to meet the driver of the gallery owner (I gave my Fender Flat Top guitar to someone on the street because it was overloaded), followed outside of the city in the direction of Chihuahua, a kilometer-long sea of plastic encircles the city of Ciudad Juarez. Arrived in Chihuahua Mexico and inspired by it, I used only car parts from car accidents, scrapped lumber, street signs, license plates collected from the streets of the city with the help of a truck for my space-filling abstract sculpture (Road Trip Sculpture, 2020, La Estacion Gallery). For the opening, I invited a local underground band to play.
We live in a time of debates about climate change and scarcity of resources and the resulting intra-societal and global conflicts and crises that result. In my picture series "Lucky Seven" (2023) I put the general use of resources in society and in art up for debate without becoming partisan.
In my picture series “Lucky Seven” (2023), of which I show some pictures, I was also inspired by the conflict between the “last generation” and their fight against fossil fuels versus the not yet existing possibility for society to completely abandon the products of the to enable oil industry as in mobility (outside of big cities) or in other production chains. The pictures deal with the conflicts between different social groups and yet form a unit in themselves.
Current global issues are implemented with current contemporary materials that I include in the images as elements, i.e. packaging from international car parts / manufacturers of the combustion and electrical industries as well as text passages from debates, as well as car paints, 1 and 2 components, gold pigments / paint from Bronze, aluminium, petroleum tones, neon colors like "cold rays".
The acrylic/oil/paint/paper pictures have titles like “Starter Motor” or “Defensa del Petróleos”, based on the collaged packaging fragments of international car parts or car magazines.
The "Lucky Seven" series takes its name from a gambling hall in Wedding. The seven often stands for luck, or spirituality or even for the days of the week as a recurring "hustle" of every individual in our society.
The game parlor name as a simple metaphor that in history and also today mankind manages to slip past the absolute catastrophe and that only with a lot of luck. The future is uncertain and can quickly turn tragic, as shown by the Russian Federation's invasion of Ukraine, which has turned into a cruel war, and just as the still unstable situation in Bosnia and Herzegovina and Kosovo are easily merging civil war-like situation can change.
Other pictures that can be seen deal with the studio work after the trips with collaged magazines and textiles brought along with titles such as "Bikefarm", "Flamingo Park" (2020), "Army of Hardcore" (2022), "Chopper Shop" (2013) or "Power Plant" (2015).
My works can be found in for example following collections:
Sebastian Vettel, Monte-Carlo, Helmut Marko, Vienna, Columbus Art Foundation / Kunsthalle Ravensburg, Gaspare Lucchetta, Venice, CHG Meridian AG Company Collection, Weingarten, Kahnert Collection / Poolhaus Foundation, Hamburg, Berlin, Croatia, German Heart Center, Berlin, collection Administrative Court City of Frankfurt am Main, Carina Villinger, USA, Ronny Zuckermann, GB, AFM Collection CCA Andratx, Mallorca and many more.
www.marcussendlinger.de
www.alptraum-exhibition.com
marcus sendlinger artfacts
marcus sendlinger wikipedia
marcus sendlinger artitious
www.thefarmanddistillery.berlin
CV / Education
1998-92 Study of Painting, Drawing and Printmaking at the State School of Art & Design, HfG Offenbach/ M., Germany, academic diploma 1998.
1992 Guest Study, State Academy of Fine Arts, Saarbruecken, Germany.
1967 born in Königstein / Taunus, Hesse, (near Frankfurt/ Main, Germany)
Since 1998 lives and works in Berlin and at The Farm & Distillery/ Brandenburg, Germany.
Voluntary member
2016- 2012 board member of the Deutscher Künstlerbund e.V., artist association, Berlin, Germany,
2014-2012 board member of the igbk e.V,, International Society of Fine Arts association, Berlin, Germany.
Funding / Prizes / Residencies / Road Trips
2023 WARM Foundation / WARM Academy, 5th Edition, Telling the Story in Times of Crisis, with Kuma International, Sarajevo, Bosnia and Herzegovina.
2022 Sarajevo - A Road Trip to the Front Yard of Europe, with the photographer Melanie Sapina, installation, photography,, sculpture, with exhibitions in Gjilan, Kosovo and Sarajevo, Bosnia and Herzegovina.
2020 Traveling grant, Berlin Senate Department for Culture and Europe, TEN YEARS OF WANDERING NIGHTMARE- ALPTRAUM TAM U.S.A- ROAD TRIP SCULPTURE MEXICO, catalog.
2020-2018 Artist-in-Residence and working stipendium, Brandenburger Tor foundation Berlin and Max-Liebermann-Haus Berlin, Max-Artist-in-Residence, Neuruppin Brandenburg, Germany, catalog.
2019 Traveling grant, Berlin Senate Department for Culture and Europe, artistic Road Trip and exhibitions ROAD TRIP(PING) Arizona; ALPTRAUM wandering exhibition Chihuahua Mexico & Tempe Arizona.
2017 Artist-in-Residence, Polarraum für Kunst der Gegenwart, Hamburg, Germany.
2017 Catalog funding, Road Trip, Poolhaus Foundation Blankenese, Hamburg, Germany.
2016 Artistic Road Trip to Montréal, Canada, collages done on the road, catalog.
2016 Artistic Road Trip to San Francisco, U.S.A., collages done on the road.
2016 Artistic Road Trip to Maribor, Slovenia, collages done on the road.
2013 Artist-in-Residence, KIAC (Klondike Institute of Art & Culture), Art Gate program in cooperation with the Bunkhouse, Dawson City, Yukon, Canada.
2011 Project Funding of the IfA, Stuttgart, Germany, art travel grant for an artistic journey, performance and exhibition in Cape Town, South Africa.
2011 Funding by the Käthe-Dorsch- und Agnes-Straub-Foundation, Berlin, Germany.
2011 Funding by the VG Bild-Kunst, Bonn, Germany.
2003 Project Funding of the Arts Council England (London).
2002 Art- Project Prize, Federal Finance Court, Berlin, Germany, final selection.
2002 Funding of the Columbus Art Foundation, Ravensburg, Germany.
2002 Project- Grant, Frankfurter Künstlerhilfe art association,
Frankfurt/ M., Germany.
2002 Project funding, Käthe- Dorsch- Association, Berlin, Germany.
2000 Project Grant, Frankfurter Künstlerhilfe art association,
Frankfurt/ M., Germany.
2000 Project- Grant, Hessian Minister of Arts and Science, Wiesbaden, Germany.
2000 Project Funding, Notgemeinschaft der Deutschen Kunst Association, Berlin, Germany.
1997 Catalog Funding, Bureau of Science and Art, Frankfurt/ M., Germany.
1996 3rd Prize, Art Prize Competition, Ultrasonic Transformer, HfG Academy of Art & Design Offenbach and Schering Corporation, Berlin.
1996 Project Grant, Hessian Minister of Arts and Science, Wiesbaden, Germany.
1996-94 Stipendium of the Johannes-Mosbach-Foundation, Offenbach, Germany.
Bibliography - Catalogs, Books
Publ.: Phantom Ride, Marcus Sendlinger, Collages Done on the Road, Melike Bilir Gallery, Hamburg, DISTANZ Verlag, Berlin, 128 pages, hardcover, Germany, 2020, ISBN 978-3-95476-374-0
Publ.: Mit Verkohltem wollte ich Deinen Schatten halten«, published by Kunstverein Ellwangen e.V., Germany, 2019
Publ.: FLUGBLÄTTER / FLYING LETTERS, Marcus Sendlinger pages 256 - 257, 328 pages, softcover, ISBN 978-3-00-062047-8, Germany, 2019.
Publ.: Adam Jankowski / Marcus Sendlinger, Abstraktion und Wirklichkeit - Painting in Financial Times, Poolhaus-Blankenese Foundation Hamburg Germany, Nesthetik publishing Montréal Canada, ISBN 978-2-9815135-2-6
Publ.: MIT Press, California Institute of Technology, Lumen Naturae: Visions of Space in Art and Mathematics, Prof. Matilde Marcolli, featuring: Marcus Sendlinger - Tristar, U.S.A., 2018
Publ.: Marcus Sendlinger, ROAD TRIP, Nesthetik Publishing, ISBN 978-2-9815135-1-9, Montréal, Canada, 2017.
Publ.: UDK Berlin, COSMIC DEBRIS, Berlin, 64 pages, catalog of the exhibition,
Publ.: KANN-VERLAG, SNAFU 2, Kunstverein Neckar-Odenwald / Buchen, ISBN 978-3-943619-36-2, Buchen / Frankfurt, Germany 2015.
Publ.: Kunstraum Dreieich, SNAFU, KANN- Verlag, Frankfurt/M. 2014, ISBN 978-3-943619-25-6
Publ.: Autocenter Space for Contemporary Art, Berlin 2014, pages 126, 222, 254, 296, 146, ISBN 978-3-95476-059-6
Publ.: Kerstin Krone-Bayer und Hanna Rut Neidhardt (Hrsg.)- Montez im Exil, Kunstverein Familie Montez, Frankfurt 2014, ISBN 978-3-00-045918-4
Publ.: Freie Sicht, Nassauischer Kunstverein Wiesbaden, Wiesbaden 2013, ISBN 978-3-86859-251-1
Publ.: Marcus Sendlinger, Lost Reality - Collector ́s Edition, Kerber Verlag Bielefeld, Auflage 20 + 10 Kuenstlerexemplare, Bielefeld 2010.
Publ.: Florian Heinke u. Sandra Mann, Love Kills, Betting on the Muse, Frankfurt am Main 2010, ISBN 978-3-00-032479-6
Publ.: Marcus Sendlinger, Lost Reality, 50 pages, hardcover, published by Kerber Verlag Bielefeld, 2010, ISBN 978-3-86678-450-5
Publ.: Architekturmuseum der TU Berlin, HOME RUN, 48 Seiten, Verlag Ludwig 2010, ISBN: 978-3-86935-034-92010
Publ.: Autocenter, Autocenter Verlag Berlin 2008, ISBN 978-3-00-023731-7
Publ.: Kunstraum Innsbruck, Niveaualarm, cur. by Ulrich Wulff, Gest. Verlag Heckler und Koch, Berlin 2008.
Publ.: GestalteCreate, Design Medien Kunst, HfG Offenbach/ Main und MAK, Museum fuer Angewandte Kunst Ffm, avedition Verlag fuer Architektur und Design, Sn. 156/ 157, ISBN 978-3-89986-092-4
Publ.: Mac Art Gallery, German Export, Istanbul, Turkey 2007.
Publ.: Galerie Jette Rudolph, Marcus Sendlinger, Spacial Disorientation, Berlin 2006, ISBN 3-9810524-1-2
Publ.: La Citta Che Sale, Bergamo / It. 2005.
Publ.: Mannheimer Kunstverein, Crossroads, Marcus Sendlinger, Philip Argent, Christoph Gesing, Mannheimer Kunstverein, Mannheim 2003.
Publ.: Columbus Art Foundation, Magazin 02/03, Ravensburg 2004.
Publ.: U. Allemandi & C., Arte Fiera 2003 Bologna, M. Sendlinger, Crossing 6, S. 22
Publ.: Columbus Art Foundation, Marcus Sendlinger, Ravensburg 2002
Publ.: Galerie Jette Rudolph, Marcus Sendlinger ́s Picturecycle, Berlin 2002.
Publ.: Galerie Jette Rudolph, Marcus Sendlinger, Berlin 2000.
Publ.: G7 + Margull, Universal, Graphikmappe, Berlin 2000.
Publ.: Galerie Jette Rudolph, Marcus Sendlinger, Berlin 1998.
Publ.: Projektraum HGBHF, M. Sendlinger, Frankfurt/ M. 1997.
Publ.: HfG Offenbach, Ultraschall Transformer, Offenbach/ M. 1996.
Publ.: HfG Offenbach, Ausflug nach Polen, Offenbach/ M. 1995.
Selected TV interviews and TV features
17.9.2021, Torrance Citi Cable, City of Torrance, Interview about the Alptraum exhibition at TAM museum, California, U.S.A., January 18th, 2020.
-German State TV, ARD Engel fragt, Atelier Marcus Sendlinger, The Farm & Distillery, Lentzke, September 30th, 2018.
-German state TV rbb & HR, documentation of the work / new projects of Marcus Sendlinger, 2018. -Marcus Sendlinger and his RnineT, BMW and art, July 2nd, 2015.
-Monaco State TV, Marcus Sendlinger and Art in the Fast Lane, Monte-Carlo, 2017.
-German state TV RBB, documentation RAE Farm in Lentzke, studios Marcus Sendlinger, 2017.
-TV production: ZDF, Germany, Der Kriminalist, Staffel 10, Atelier Tom Stein, 32 paintings of Marcus Sendlinger, Berlin, Germany 2015.
-Slovenian State TV, Marcus Sendlinger and Alptraum, UGM Museum for Contemporary Art, Republic of Slovenia, 2014.
Selected press/ magazines
-Publ.: SLEEK The Visual Contemporary, summer 2015, Stroke By Stroke, Marcus Sendlinger, pages 46-49, ISBN 978-3-940663-25-2, Berlin, Germany 2015.
-Publ. Off One ́s Rocker Publishing Ltd., Intersection Magazine Nr. 13, Chopper Shop, Marcus Sendlinger, Seiten 42-45, Mobilität und Leben, Frühjahr 2013.
-ZITTY/ tip Berlin Brandenburg Magazin 2017/ 2018, " Art Noon in Lentzke“, 4 pages.
Exhibitions 2025-1994 / solo shows= S / group shows = G / performances = M
2025
"Time & Reality- Power Plants and Other Phenomena", after/time, collective gallery, Portland, Oregon, U.S.A., S
2024
"RIDER", Durden & Ray Gallery, Los Angeles, U.S.A., G
"Wir sind Demokratie!", Deutscher Künstlerbund e.V., Barlin, Germany, G
"BREATH!" The Farm Art Festival, The Farm & Distillery space for contemporary art, July 27- July 28, Lentzke, Brandenburg, Germany, G
"METAL & BLOOD", MS Peitsche (Melanie Sapina & Marcus Sendlinger) at QIPO Fair 04, Feb. 8-11, 2024, Mexico-City, S
2023
"7 BY 7", THE FARM & DISTILLERY at TRYST, by Torrance Art Museum and the City of Torrance, Los Angeles County, U.S.A., G
"LUCKY SEVEN", MARCUS SENDLINGER, POLLARRAUM, space for contemporary art, Hamburg, Germany, S
"ELECTROMATIC PAINTINGS", Marcus Sendlinger, Ausstellungsraum Alter Kiosk/ Villa Korsch, Berlin, S
"ALPTRAUM", Hamburg, Polarraum, space for contemporary art, Hamburg, Germany, G 2022
"X-MAS BALKAN Peitsche", Marcus Sendlinger & Melanie Sapina, Kunstverein Heppenheim, 22.12.2022 - 15.01.2023, Heppenheim; Germany, S/G
"Wall of Sound", Lage- Egal, curatorial projects, Berlin, Germany, G
"I Thought I Was An Alien", Polarraum for contemporary art, Hamburg, Germany, G
2022
"A Road Trip to the Front Yard of Europe", Melanie Sapina & Marcus Sendlinger, Werkhalle Union, Dortmund, Germany, S/G
"A Road Trip to the Front Yard of Europe", Melanie Sapina & Marcus Sendlinger, Municipal Gallery Gjilan, Kosovo, S/G
"Sarajevo - A Road Rip to the Front Yard of Europe", Melanie Sapina & Marcus Sendlinger, Charlama Depot Gallery, Sarajevo, Bosnia & Herzegovina, S/G
2021
"PHANTOM RIDE (6)- Road Trip to Torino", Marcus Sendlinger The Farm & Distillery at THE OTHERS Fair, 4th- 7th November 2021, Torino, Italy, S
"Phantom Ride installation (4)“ at "RPM" (everything which is about speed), Bixby Knolls / Katie Phillips Gallery, Long Beach, U.S.A., G
"NOMAD", "Phantom Ride installation (3)", TAM Torrance Art Museum, Medical Building, Torrance, LA County, U.S.A., G
Marcus Sendlinger, Phantom Ride wall installation at NOMAD exhibition, TAM, USA, 2021,USA, 2021.
"Recognizing the Unseen“, “Phantom Ride installation (2)", The Garage, eye square company, Berlin, G
"Without Art and Culture It Becomes Quiet", Galerie Art-OF, Offenbach, Germany, G
2020
"PHANTOM RIDE" - Marcus Sendlinger, Galerie Melike Bilir, Hamburg, Germany, S, catalog published by DISTANZ Verlag, Berlin, Germany
Marcus Sendlinger, Phantom Ride, Melike Bilir Gallery, 2020
"A Borrowing of Bones", Flatline Gallery, Long Beach, Cal., U.S.A., G
"sous vide- Imagine Vol. 2“, Kunstraum Dreieich, Dreieich-Dreieichenhain, Germany, G
"Contempo „sous vide“ Vol. 1“, Galerie Art-OF, Offenbach, Germany, G
"Time & Reality, Intervention- Marcus Sendlinger", Max-Liebermann-Haus, Stiftung Brandenburger Tor, Berlin, Germany, S
"Searching for Freedom“, Stadtgalerie Badehaus, Bad Soden/ Taunus, Germany, G
"Die Welt Ist Ganz: Von A – Z (Teil 2)", Galerie Melike Bilir, Hamburg, Germany, G
"Körper / Farbe / Raum“, ART/OF/Gallery, Offenbach, Germany, G
"COALESCENCE", virtual exhibition artsteps.com, by Hope Ezcurra (TAM), U.S.A., G
"ISOLATION", Polarraum für Kunst der Gegenwart, Hamburg, Germany, G
"DESERT TRAIL“, Marcus Sendlinger, LA ESTACIÒN ARTE CONTEMPORANEA, Chihuahua, Mexico, S
"AUSFAHRT", THE FARM & DISTILLERY at QIPO 02, curatorial collective, Mexico City, Mexico, G
"DEATH CULT: MOTORCYCLES, SKULLS AND THE MOMENT OF IMPACT", TAM TORRANCE ART MUSEUM, California, U.S.A., G
"ALPTRAUM", TAM Torrance Art Museum, California, U.S.A., G
2019
"ABSTRAKTION UND WIRKLICHKEIT - PAINTING IN FINANCIAL TIMES", Poolhaus- Blankenese foundation, Hamburg, Germany, S/G, catalog
"FLUGBLÄTTER", KÜNSTLERHAUS SCHLOS PLÜSCHOW, Upahl, Germany, G, catalog
"ALPTRAUM", Fine Art Complex 1101, Tempe, Arizona,
U.S.A, G
"Flüchtige Entwürfe", Ausstellungsraum des Deutscher Künstlerbund e.V., project space Deutscher Künstlerbund association, Germany, G
“FLUGBLÄTTER“, Cross Lane Projects, Kendal, Cumbria, United Kingdom, G
“ALPTRAUM", LA ESTACION GALLERY, Chihuahua, Mexico, G
"Psychogeografik", RAE space for contemporary art Berlin/ Brandenburg, Germany, G
"QiPO 01“, curatorial collective, KOMA, Konstanze Habermann & Marcus Sendlinger, Mexico-City, Mexico, G
"Road Trip(ping)“, Fine Art Complex 1101, Tempe, Arizona, U.S.A., G
“Mit Verkohltem wollte ich Deinen Schatten halten", Kunstverein Ellwangen, Barockschloß Ellwangen, Germany, G, catalog
2018
"The World Is Something Flat Or Not", ART/OF Gallery, Offenbach, Germany, DE, G
"Mit Verkohltem wollte ich Deinen Schatten halten", Villa Eugenia, Kunstverein Hechingen, Germany, G
"FLUGBLÄTTER - FLYING LETTERS", Arts & Culture Brick Warehouse, Maebashi, Japan, G
"Mit Verkohltem wollte ich Deinen Schatten halten", AKKU, Künstlerbund Baden Würtemberg, Stuttgart, Germany, G
"Concepts and Traces", RAE Space for Contemporary Art, RAE Farm, & Distillery. Lentzke, Germany, G
"Stolen Images", Meinblau, Berlin, Germany, G
"BLACK BOX", Kunsthalle der Sparkassenstiftung Lüneburg, Germany, G
"FLUGBLÄTTER - VLUGSCHRIFTEN - FLYING LETTERS", Pictura, Dordrecht, The Netherlands, G
"Road Trip to Lüneburg", Kunsthalle der Sparkassenstiftung, Lüneburg, Germany, S
2017
"Peace Love and Light“, Kunstraum Dreieich, Dreieich, Germany, G
"Road Trip to Hamburg", Marcus Sendlinger, Polarraum für Kunst der Gegenwart, Hamburg, Germany, S
"Berlin-Klondyke", SOEHT 7, Berlin, Germany, G
"Art in the Fast Lane“, Meta Gallery, Monte-Carlo, Monaco, S/G
"Flugblätter“, Kunstraum Peenetranz, cur. by Birgit Jensen, Loitz, Germany, Germany, G
"u.A.w.g.", Galerie der HBK Saar, Saarbrücken, Germany, G
"Berlin-Klondyke", UGM Maribor Art Gallery, museum for contemporary art, Maribor, Slovenia, G „
Cut Connection", BKI bewohnte Kunstinstallation Ffm, Frankfurt/ Main, Germany, G
"u.A.w.g.", Majolika Manufaktur Karlsruhe, Germany, G
"Coincidence & Reference", Museum Villa Seitz, Schwaebisch- Gmuend, Germany, G, catalog.
"Cosmic Debris", RAE space for contemporary art, Lentzke, Fehrbellin, Germany, G, catalog.
"RAE SERVICE“ BY MARCUS SENDLINGER & LI ALIN, one day exhibition, presentation and musical performance, CRUISE & CALLAS Gallery, BERLIN, 27. Jan. 2017.
2016
"Lost in Words“, Kunstraum Dreieich, Dreieich, Germany, G
"The Artist as Curator ́s Art vol. VI", Schau Fenster, Berlin, Germany, G
"Back to Space", RAE space for contemporary art, Lentzke/ Fehrbellin, Germany, G
"SPEED", Kunst auf der Baustelle bERLinPro, Berlin-Adlershof Berlin Energy Recovery Linac ProjectBerlin, Helmholtz-Zentrum [HZB], Berlin, Germany, G
"Death Can Dance - Nature Morte“, curated by Lori Hersberger, RAE space for contemporary art, Berlin, Germany, G
"Draschan Loves You", Kunstverein Familie Montez, Frankfurt/ Main, Germany, G
"MARCUS SENDLINGER – STILL LIFES", RAE space for contemporary art, Berlin, Germany, S
"Doppelganger", TAM, Torrance Art Museum, City of Torrance, California, USA, G
"Alptraum 14", RAE space for contemporary art, Berlin, Germany, G
"Opening exhibition", BOTSCHAFT, Uferhallen, Berlin, Germany, G
"Aktion # 111“, Alin & Sendlinger,, 2025 Kunst u. Kultur e.V., Hamburg, Germany, G
"Anriss“, Alin & Sendlinger, performance at WESTWERK, Hamburg, Germany, S
2015
„PITCH 3“, Alin & Sendlinger, Internationales Handelszentrum, Berlin, Germany, G
"Works In White / Arbeiten In Weiß“, RAE- curated by Marcus Sendlinger & Li Alin, Schau Fenster - Raum für Kunst, Berlin, Germany, G
"Berlin-Klondyke, Leipziger Edition", Kulturforum am Altenkamp, Schloß Holte-Stukenbrock, Germany, G
"SNAFU", Kunstverein Neckar-Odenwald e.V., catalog, Germany, G "Selfie", Schau Fenster, Berlin, Germany, G
"Alptraum / Cauchemar / Nightmare", Montreal, Visual Voice Gallery, Belgo Building, Montreal, Canada, G
"Berlin-Klondyke", Salon Dahlmann, Berlin, Germany, G
"Imagine", Kunstraum Dreieich, Germany, G
"aLL uP", Kosmetiksalon Babette, Berlin, Germany, G
"Private Public Partnership", Max Lust Gallery", Vienna, Austria, G
"Match", Schau Fenster, Raum für Kunst, Berlin, Germany, G
"Tales From Darkness", Sunaparanta Goa Centre of the Arts, Panjim, Goa, India, G
"AUA", Auf und Ab im Kunstmarkt, mit Performance Sendlinger / Peckl, Westwerk, Hamburg, Germany, G
"Brennende Gaben", S-coop / Kunstbezirk- Galerie im Gustav-Siegle Haus, Stuttgart, Germany, G
"Alptraum, Goa“, Salon de Lirio, Velim Saclete, Goa, India, G
"Bring the Darling", Kreuzberg Pavillon, Berlin, Germany, G
"SNAFU" - Kulturforum Vis-à-Vis der Stadt Buchen, Buchen, Germany, G
2014
"Desert Drive- A Diorama", Marcus Sendlinger, KVHP Kunstverein Heppenheim, Germany, S
"Hausbesetzung", NKV Nassauischer Kunstverein Wiesbaden, Germany, G
"Der schwarze Hund", gfjk, Gesellschaft der Freunde junger Kunst, Baden-Baden, Germany, G
"25 Years", Galerie Richard, Paris, France, G
"Berlin-Klondike, Die Leipziger Edition", Wiensowski & Harbord, Berlin, Germany, G
"Helloween", Idling Gallery, Berlin, Germany, G
"High Noon", Marcus Sendlinger & Herz Bube, Idling Gallery, Berlin, Germany, S/G
"SNAFU", cur. by Ichiro Ichie and Sandra Mann, Kunstraum Dreieich / Artspace Frankfurt, Dreieich, Germany, G
"Alptraum", UGM Maribor Art Gallery, museum for contemporary art, Maribor, Slovenia, G
"Mal wieder Freitag der 13.", Idling Gallery, Berlin, Germany, G
"Wurzeln weit mehr Aufmerksamkeit widmen", Kunstverein Lola Montez, Frankfurt/ M., G, catalog
"One Eyed Date", cur. by A. Schlaegel, Autocenter Space for Contemporary Art, Berlin, Germany, G
"Fashionweek", Kreuzbergpavillon, Berlin, Germany, G
"Wurzeln weit mehr Aufmerksamkeit widmen", Kunstwerk Köln e.V., Cologne, Germany, G
2013
"Peanuts of Joy", cur. by Ludwig Seyfarth, Kunstraum Dreieich, Dreieich, Germany, G
"Never Mind the Bollocks", cur. by Alexander Hattwig, JR Gallery, Berlin, Germany, G
"The B-Men" at Choi & Lager Gallery, Cologne, Germany, M
"Wurzeln weit mehr Aufmerksamkeit widmen (6), Museum Lytke, Leipzig, Germany, G "Berlin Klondyke", Hipp Halle Gmunden, Austria, G
"Wurzeln weit mehr Aufmerksamkeit widmen (5), SHIFT e.v., Berlin, Germany, G
"Freie Sicht", NKV, Nassauischer Kunstverein Wiesbaden, Germany, G, catalog
"Yukon Riverside Art Festival", Confluence Gallery, Dawson City, Canada, G
"PAINTING OF TODAY", artspace Rhein Main, Halle für zeitgenoessische Kunst, Offenbach, Germany, G
"The B-Men", musical stage performance, Museum Folkwang, 7.6.2013, Essen, Germany, M
"Chopper Shop", Marcus Sendlinger, Installation / Malerei, Galerie Patrick Ebensperger, Berlin, Germany, S
"Hors Frontières- Abstractions", Galerie Richard, Paris, France, G
"BOUM", Motor Poetry, sound portrait Marcus Sendlinger, P.O.P., Berlin, Germany, G
„je ne sais quoi“, Torstr. 89, Berlin, Germany, G
"Berlin Klondyke", Alte Baumwollspinnerei, Werkschau- Halle, Leipzig, Germany, G
"POP HITS & ALPTRAUM", artspace Rhein Main, Halle f. zeitgen. Kunst, Offenbach, Germany, G
"The Legend of the Shelves", Autocenter- Space for Contemporary Art, Berlin, Germany, G
"FIGUR SUCHT RAUM", Galerie NEXT, Dresden, Germany, G
"Dawn of the Hermetics", Kosmetiksalon Babette, Berlin, Germany, G
2012
"Edge of Abstraction No. 2", KunstHalle FRISCH, Berlin, Germany, G
"Berlin-Klondyke", Neuer Pfaffenhofener Kunstverein, Pfaffenhofen, Germany, G
"Y Picasso cogió su iPad", cur. by Paco Barragan, Galeria Trama, Barcelona, Spain, G
"Alptraum- The Nightmare Never Ends", X space, Berlin, Germany, G
"The B-Men at Critical Art Ensemble", 1 day exhibition and performances, dOCUMENTA 13, Kassel, Germany, G
"Missklang", DA, EAT, B-MEN, exhibition and performance, project space West Germany, Berlin, Germany, G
The B-Men at Lüften 2012, installation and performance, Mouson Arts & Music Festival, Frankfurt/ Main, Germany, G
"Edge of Abstraction No. 1", KunstHalle FRISCH, Berlin, Germany, G
"PROF.IT: "CAN ́T STOP THE B-MEN", Bijl/ Peckl/ Schlaegel/ Sendlinger, Galerie NEXT, Dresden, Germany, G
"DEATH CAN DANCE", kur. v. Lori Hersberger, Town House, Zuerich, Switzerland, G
"Alptraum", Goethe Institut Johannesburg, South Africa, G
"Alptraum, Metro Manila", Tele Nobela & Green Papaya Art Projects, Quezon City, Philippines, G
2011
"DR.AMEN, The B-Men", Bijl/ Peckl/ Schlaegel/ Sendlinger, Diane Kruse Galerie, Hamburg, Germany, G
"Fragile Helden", Kunstverein Familie Montez, Frankfurt/ Main, Germany, G
"TRAILER", Marcus Sendlinger / David Moises, Galerie Patrick, Ebensperger, Berlin, Germany, G/S
"Dinner für Spinner", The B-Men, Laden für Nichts, Leipzig, Germany, G
"Monument Valley", Ufo Presents, Berlin, Germany, G
"Gästezimmer", Atelierfrankfurt, Frankfurt/ Main, Germany, G
"Monotonie / Melancholie", glue @ Schaufenster, DAG, Berlin, Germany, G
"Zeitenwende/ Saluting the End", JAUS project space, Los Angeles, U.S.A., G
Halbjahresgaben 2011, Tanzschuleprojects, München, Germany, G
"Birds and Palm Trees", M. Sendlinger, Galerie Juergen Wolfstaedter, Frankfurt/ Main, Germany, S
"Berlin Klondyke", ACLA Art Center Los Angeles/ New York, U.S.A., G
"Berlin Klondyke", Odd Gallery, Dawson City, Yukon, Canada, G
"Search and Destroy", Mikael Andersen Galerie, Berlin, Germany, G
"Road Movie", Oberfinanzdirektion Frankfurt/ Main, Germany, G/S
Künstlerpostkarten, Loft Goethe Institut Lyon, France, G
"Kein Geld, kein Strom", The B-Men, Kuenstlerverein Malkasten, Duesseldorf, Germany, G
"Based in Berlin", Autocenter- Pop Hits, Autocenter, Berlin, Germany, G
"Alptraum, Berlin", Projektraum des Deutscher Kuenstlerbund e.V., Berlin, Germany, G
"Alptraum, Cape Town", installation, music performance, lecture, Blank Projects, Cape Town, South Africa, G
"Tobacco Road", Tabakspeicher, Vierraten, Schwedt, Germany, G
"Drei Zähne!", Appartment Draschan, Vienna, G
"Entartainer", Parkdeck Level 3, Stadion Center Olympiaplatz, Vienna, G
"The Magic Sexy Templeloch of Wonderspirit", Wonderloch Kellerland, Berlin, Germany, G
"Vintage Heroes, Motorcycles and Cars in Art"-Motorcycles and Cars as Art, Berlin, Germany, G
"Bimbo Box 5", Pupillenbrotzeit, Kirsch & Co, München, Germany, G
"Alptraum, Los Angeles", The Company, Los Angeles, Germany, G
"Pop Hits", Tanzschuleprojects, Munich, Germany, G
"Alptraum, London", CELL project space, London, United Kingdom, G
2010
"Alptraum, Washington D.C.", The Transformer, Washington D.C., U.S.A., G
"Sitzen, 5!", Peckl, Heinke, Exner, Martin, Sendlinger, Galerie Juergen Wolfstaedter, Frankfurt/ Main, Germany, G
"Love Kills, Betting on the Muse", Frankfurt/ Main, Germany, G
"First Steps", Babette, Berlin, Germany, G
"Group Show", Galerie Patrick Ebensperger, Berlin, Germany, G
"Chop Shop", curated & built by Marcus Sendlinger, installation and performance, Ausstellungsraum Autocenter, Berlin, Germany, S/G
"Berlin Box", curated by Friederike Nymphius, C.C.A. Gallery, Centro Cultural Andratx, Mallorca, Spain, G
"Polyfizzyboisterous Seas", Projektraum Vierter Stock, Berlin, Germany, G
"Home Run", Architekturmuseum der TU Berlin, Germany, G, catalog
"Wechselstube", Projektraum Deutscher Kuenstlerbund e.V., Berlin, Germany, G
"Polyfizzyboisterous Seas", Galerie Hartwich Sellin/ Rügen, Germany, G
2009
"Big Bang Beautiful", Parkhaus Ausstellungen, Berlin, Germany, G
"The Recurrence of Truth", Marcus Sendlinger, Galerie Jette Rudolph, Berlin, Germany, S
"Zeigen, eine Audiotour v. Karin Sander", Temporaere Kunsthalle Berlin, Germany, catalog, G
"The Lord Wink Award", .artSümer, Istanbul, Turkey, G
"Schickeria Photogala", curated by A.-C.Gebbers, Babette, Berlin, Germany, G
"Umfeldarbeit", Projektraum Deutscher Kuenstlerbund e.V., Berlin, Germany, G
"Sex Rules!", Apartment Draschan, Vienna, G
2008
"White Paintings", Galerie Jean-Luc & Takako Richard, Paris, France, S
"Take Five", Apartment Draschan, Vienna, G
"Alles- Die Sammlung Columbus", Kunsthalle Ravensburg, Ravensburg, Germany, G
"Autocenter, Neueroeffnung Teil 3", Ausstellungsraum Autocenter, Berlin, Germany, G, catalog
2007
"Genesis", Galerie Jette Rudolph, Berlin, Germany, S
"Gestalte/Create", MAK, Museum for Applied Arts, Frankfurt/ Main, G, catalog
"Niveaualarm", Kunstraum Innsbruck, Innsbruck, Austria, G
"Just Paper!", HSH Nordbank AG, Hamburg, Germany, G
"VC London at Philipas hatsplus kingscross", London, United Kingdom, G
"German Export", MAC, Modern and Contemporary Art Gallery, Istanbul, Turkey, G, catalog
"Drawn In", TAM Torrance Art Museum, curated by Marcy Freedman, City of Torrance, U.S.A., G
2006
"Tresenwolf", m. K.-M. Treder, W. Flad, Ausstellungsraum Autocenter, Berlin, Germany, S/G, catalog
"Küss die Hand", VC 9 Wien, Secession Wichtelgasse, Vienna, G
"New Abstract Painting", mit A. Reyle, K.-M. Treder, W. Flad, Krammig + Pepper Contemporary, Berlin, Germany, G
"Psycho Geographies", Impulse/ Pulse, Miami, Florida, U.S.A., G
"anders sehen II", Columbus Art Foundation, Ravensburg, Germany, G, catalog
"Viewing Club 8", in collaboration with the Bonner Kunstverein, Bonn, Germany, G
"Bild-Skulptur", Galerie Jette Rudolph, Berlin, Germany, G
"Viewing Club 7", Ausstellungsraum Autocenter, Berlin, Germany, G
2005
"Spacial Disorientation", Galerie Jette Rudolph, Berlin, Germany, S, catalog
"La citta che sale", Citta di Bergamo, Bergamo, Italy, G, catalog
"Just Painting", NSH Nordbank AG, Hamburg, Germany, G, catalog
"earth-feltrecontemporanea 2005", Citta di Feltre, Italy, G, catalog
"Viewing Club", Berlin / Hamburg / London, United Kingdom, G
"Toronto Berlin Gallery Exchange", Jette Rudolph_interim, Berlin, Germany, G
"drei, zwei, eins", Columbus Art Foundation, Kunsthalle im Haus für Ideen, Ravensburg, Germany, G
"Bound_less", Touring Exhibition, Oslo, Stenersenmuseet; Bodø, Bodø Kunstforening; Jølster, Sogn og Fjordane Kunstmuseum - Eikaasgalleriet; Harstad, Trondarnes Distriktsmuseum; Eidsberg, Eidsberg kommune, Kulturkontoret; Kirkenes, Grenselandmuseet; Stavanger, Stavanger Kunstforening; Norway, G
2004
"Greener Pastures Contemporary Art", Toronto, Canada, G
"Künstler der Galerie", Jette Rudolph_interim, Galerie Jette Rudolph, Berlin, Germany, G
"Berlin Constructions", TIAF Art Toronto, Curator`s Space by Rhonda Corvese, Toronto, Canada, G
"Mad in Berlin", Foerderkoje, Berlin, Germany, G
"Pathfinder", Marcus Sendlinger, Galerie Jette Rudolph, Berlin, Germany, S
"Paste It", Angel Studios, Berlin, Germany, G
"Take Care", Columbus Art Foundation, Kunsthaus Hamburg, Hamburg, Germany, G, catalog
"Alptraum", Kitakueche (first Alptraum Show), Atelierhaus Borsigstrasse, Berlin, Germany, G
"Zeitsprung", Mainstream, Berlin, Germany, G
2003
"Crossroads", Mannheimer Kunstverein, Mannheim, Germany, S/G, catalog
"Bag Lady", Cell- Space 2, CELL project space for contemporary art, London, United Kingdom, G
"Wahrnehmung des Anderen", Marcus Sendlinger / Tine Benz, Galerie Fellner v. Feldegg, Krefeld, Germany, S
"Oh so random", with Alex Tennigkeit, Galerie Jette Rudolph, Berlin, Germany, S
"Cityplanning", Stichting Singe- Kunstencentrum Signe, Heerlen, The Netherlands, G
"Wheeling- London", CELL project space for contemporary art, London, United Kingdom, G
"Mixed Media", Columbus Art Foundation, with Alex Tennigkeit, Ravensburg, Germany, S
"Growing Up Absurd", Felix Ringel Galerie/ Kunstrasen, Duesseldorf, Germany, G
"Growing Up Absurd", POST Gallery, Space 1, Los Angeles, U.S.A., G
"Wheeling- Los Angeles", POST Gallery, Space 2, Los Angeles, U.S.A., G
2002
"Eat My Dust", Galerie Jette Rudolph, Berlin, Germany, S
"Mixed", Galerie Veronica Kautsch, Michelstadt, Germany, G
"Wheeling- Frankfurt, Motorcycles in Art", Ausstellungsraum de Ligt, Frankfurt/ Main, Germany, G
"Sendlinger, Baschlakov, Castringius, Gimmler", Art Bug, Bassano del Grappa, Italy, G
"Good Vibrations", Galerie Jette Rudolph, Berlin, Germany, G
"Wheeling- Berlin", Galerie Jette Rudolph, Berlin, Germany, G
"Sound", G7, Berlin, Germany, G
2001
"Ground Zero", Galerie Jette Rudolph, Berlin, Germany, S
"Liners and Fields", Galerie Helmut Pabst, Frankfurt/ Main, S, catalog
"Pop Konkret", Galerie Jette Rudolph, Berlin, Germany, G
"Wandstücke", Michael Schneider Zeitgenössische Kunst, Bonn, Germany, G
2000
"Speedway", Galerie Jette Rudolph, Berlin, Germany, S, catalog
"404", Galerie Helmut Pabst, Frankfurt/ Main, Germany, G
"Genre Painting", G7, Berlin, Germany, G
"The New Plastic Arts", Galerie Jette Rudolph, Berlin, Germany, G
1999
"Bild-Relikt", Alexa Jansen Galerie, Cologne, Germany, S
"Ausblicke, 13". Nationale der Zeichnung, Augsburg, Germany, G, catalog
"360°", Galerie Jette Rudolph, Berlin, Germany, G
1998
"Bildvermalungen, Bildentlagerungen", Galerie Jette Rudolph, Berlin, Germany, S
1997
Marcus Sendlinger, LandschaftenL (3) 1-11, Galerie Titan, Frankfurt/ Main, Germany, S, catalog
1996
"ZVEH + HfG", Zentralverband des Elektrohandwerks, Frankfurt/ Main, Germany, G
"1822 + HfG", Frankfurter Sparkasse, Offenbach, Germany, G
"Landschaften", G7, Ausstellungshalle am Güterbahnhof, Frankfurt/ Main, S
"Bildfahnen", Matthaeuskirche, Frankfurt/ Main, Germany, S
"Ultraschall Transformer", HfG Offenbach & Schering AG, Offenbach, Germany, G, catalog
1995
"Illusion und Substanz", Offenbacher Kunstverein, Offenbach, Germany, S
"Ausflug nach Polen / Trip to Poland", Jan Matejko Akademie der Künste / Jan Matejko Academy of Fine Arts, Cracow, Poland, G, catalog
1994
"SALOON", Gartner`s Galerie, Frankfurt/ Main, Germany, S
2021- 1994 Further projects – curation, music performances
2020
"ALPTRAUM", TAM TORRANCE ART MUSEUM, U.S.A., G, curated by Marcus Sendlinger and co-curated by TAM. 17th location, 10 years jubilee
2019
"ALPTRAUM", FINE ART COMPLEX 1101, Tempe, Arizona, U.S.A., curated by Marcus Sendlinger and Dr. Grant Vetter, funded by Berlin Senate Department for Culture and Europe, Germany and Poolhaus Foundation, Hamburg Germany
"ALPTRAUM", LA ESTACION GALLERY, Chihuahua, México, curated by Marcus Sendlinger, funded by Berlin Senate Department for Culture and Europe, Germany and Poolhaus Foundation, Hamburg Germany
"Psychogeografik", RAE space for contemporary art Berlin/ Brandenburg, Germany, curated by
Dr. Grant Vetter and Marcus Sendlinger
"Road Trip / Road Trip(ping)“, Fine Art Complex 1101, Tempe, Arizona, U.S.A, curated by Dr. Grant Vetter, co-curated by Marcus Sendlinger, funded by Berlin Senate Department for Culture and Europe Germany and Poolhaus Foundation, Hamburg Germany
2017
"RAE SERVICE“ BY MARCUS SENDLINGER & LI ALIN, one day exhibition, presentation and musical performance, CRUISE & CALLAS Gallery, Berlin, Germany, 27. Jan. 2017
2016
"Alptraum", 14, RAE space for contemporary art, Berlin, Germany
"RAE SERVICE“ BY LI ALIN & MARCUS SENDLINGER, one day exhibition, presentation and musical performance, RAE space, Berlin, Germany
"RAE SERVICE“ BY LI ALIN & MARCUS SENDLINGER, musical performance, at "Anriss", WESTWERK, Hamburg, Germany.
"RAE SERVICE“ BY LI ALIN & MARCUS SENDLINGER, one day exhibition, presentation and musical performance, as "Aktion # 111,", 2025 Kunst und Kultur e.V., Hamburg, Germany.
"RAE SERVICE“ BY LI ALIN & MARCUS SENDLINGER, musical performance, PSM Gallery, private event, Berlin, Germany.
2015
"Real Art Estate, Art Works In White", curated by Marcus Sendlinger & Li Alin, Schau Fenster, Berlin, Germany.
"Alptraum / Cauchemar / Nightmare, Montreal", Visual Voice Gallery, Montreal, June 18 - June 25, 2015.
"Tales from Darkness", Sunaparanta Goa Centre for the Arts, India, March 27, 2015- April, 2015, co-curation, Alptraum selection.
"Panel discussion", Kunst Messe Frankfurt 15, Art Fair Frankfurt, Thema: Wie wichtig ist Kunst für die Lebensqualität und das Image einer Stadt, 31.1.2015, 14 - 16 Uhr, Moderation: Holger Christmann, with: Prof. Dr. Jean-Christophe Ammann (Gründungsdirektor, Museum für Moderne Kunst Frankfurt, künstl. Berater Deutsche Börse Art Collection; Peter Gorschlüter (Kunstwissenschaftler, Medientheorethiker und stellvertretender Direktor Museum für Moderne Kunst Frankfurt); Prof. Dr. Christian Janecke (Kunsthistoriker, HfG Offenbach); Felix Ruhöfer (künstlerischer Leiter und Kurator Basis e.V.); Produktions- und Ausstellungsplattform); Mirek Macke (Kunstverein Familie Montez e.V.); Marcus Sendlinger (Vorstand Deutscher Künstlerbund e.V. Berlin).
2014
Curation "ALPTRAUM", Goa, Salon de Lirio, Fine Art Association, Velim, Salcete, Goa, India.
Curation: "ALPTRAUM", UGM, Maribor Art Gallery, museum for modern and contemporary art, Maribor, Slovenia.
2013
Curation: "POP HITS & ALPTRAUM", artspace Rhein-Main, City of Offenbach, Germany, November 8, 2013 - December 31, 2013.
2012
Curation: "ALPTRAUM", The Nightmare Never Ends, X project space, Berlin, October 13 - October 20, 2012, Berlin, Germany.
Curation: "ALPTRAUM", Manila, April 4. 2012 - April 24. 2012, Green Papaya Art Projects, Manila, Quezon City, Philippines.
Curation: "ALPTRAUM", Johannesburg, February 9 - March 9, 2012, Goethe Institute Johannesburg, South Africa.
2011
Curation: "ALPTRAUM" Cape Town, August 3 – August 27, 2011, blank projects, art project space, Cape Town,
South Africa.
Curation: "ALPTRAUM" Los Angeles, May 1 – May 30, 2011, The Company, Los Angeles, U.S.A.
Curation: "ALPTRAUM" Berlin, March 3 – April 4, Berlin, Projektraum Deutscher Kuenstlerbund e.V., art project space, Berlin, Germany.
Curation: "ALPTRAUM" London, January 28 – February 27, 2011 - 27.2.2011, Cell Project Space, London, art project space, London, United Kingdom.
2010
Curation: "Home Run", Museum of Architecture of the TU Technical University Berlin, Germany, catalog.
Curation: „ALPTRAUM", Washington D.C., December 11, 2010 – January 15.2011, The Transformer project space, Washington D.C., U.S.A.
2003
Curation: "WHEELING", London, CELL project space, London, United Kingdom.
Curation: "Wheeling", POST project space, Los Angeles, U.S.A.
2002
Curation: "Artists in Concert Nr. 2", Berlin, Germany.
Curation: "WHEELIN! Motorcycles in Art", Ausstellungsraum de Ligt, Frankfurt/ Main, Germany.
Curation: "Artists in Concert @ G7", Berlin, Germany.
Curation: "WHEELING -BERLIN", Galerie Jette Rudolph, Berlin, Germany.
1996
Curation: G7 Ausstellungshalle am Hauptgüterbahnhof, Frankfurt/ Main, Germany.
THE B-MEN (artist band music collaboration)
(Manfred Peckl (vocals), Marcus Sendlinger (guitar), Marc Bijl (bass), Andreas Schlaegel (drums))
THE B-MEN, 1.2.15, Duett, Manfred Peckl, Lesung, Marcus Sendlinger, Gitarre, Kunst Messe Frankfurt 15, Podium, Frankfurt/ Main, Germany.
THE B-MEN, 31.1.15, Duett, Manfred Peckl und Marcus Sendlinger, Kunst Messe Frankfurt 15, booth Kunstraum Dreieich, Frankfurt/ Main, Germany.
THE B-MEN, 13.12.2014, 24h. Projekt Hausbesetzung, Schlachthof, Wiesbaden, Germany.
THE B-MEN, 1.3.2014, at exhibition Hauptstadt with DA and EAT, Haus Ungarn, Berlin, Germany.
THE B-MEN, 2.11.2013, Choi & Lager Galerie, Cologne, Germany.
THE B-MEN, 20.9.2013, SEZ-Berlin, Berlin Art Week, Berlin, Germany.
THE B-MEN, 7.6.2013, Folkwang Museum, Essen, Germany.
THE B-MEN, 4.5.2013, Gallery Weekend, Alte Baumwollspinnerei, Leipzig, Germany.
THE B-MEN, 14.1.2013, Bassy Cowboy Club, Berlin, Germany.
THE B-MEN, 8.12.2012, White Trash Fast Food, Berlin, Germany.
THE B-MEN, 17.11.2012, "Missklang", B-MEN, Dangerpony, DA, EAT, West Germany, Berlin, Germany.
THE B-MEN, 11.09.2012, "One Night Stand with The B-Men", Soirée at Victoria Bar/ Art Week, and performances on the traveling "Victoria Truck", Berlin, Germany.
THE B-MEN, 1.09.2012, "Missklang", WEST GERMANY, Berlin, Germany.
THE B-MEN, 29.06.2012, Critical Art Ensemble, dOCUMENTA 13, Kassel, Germany.
THE B-MEN, 22.-24.6.2012, Lüften 2012 Mouson Arts & Music Festival, Frankfurt/ Main, Germany.
THE B-MEN, 21.04.2012, Cinema BABYLON, concert (The B-Men composed songs for the cinema movie HEADSHOTS from Texan film director Lawrence Tooley), Berlin, Germany.
THE B-MEN, 24.02.2012, Galerie NEXT, Altes Pumpenhaus, Dresden, Germany.
THE B-MEN, 10.12.2011 Monotonie Melancholie, GLUE, Schaufenster, Berlin, Germany.
THE B-MEN, 27.10.11, KIM, Artist Night, Berlin, Germany.
THE B-MEN, 2.9.11, Tinderbox Contemporary Art, Hamburg, Germany.
THE B-MEN, 4.8.11, Alptraum, Kapstadt, blank projects, Cape Town, South Africa.
THE B-MEN, 7.7.11, White Trash Fast Food, Berlin, Germany.
THE B-MEN, 30.6.11, Trailer, Galerie Patrick Ebensperger, unplugged, Berlin, Germany.
THE B-MEN, 9.6.11, Kein Geld, kein Strom, 9. Juni, Kuenstlerverein Malkasten, Duesseldorf, Germany.
THE B-MEN, 8.6.11, Salon des Amateurs, Duesseldorf, Germany.
THE B-MEN, 28.5.11, Kunsthochschule Holbaek, School for Fine Arts Holbaek, Denmark.
THE B-MEN, 19.4.11, Galerie Mikael Andersen, Berlin, Germany.
THE B-MEN, 25.3.11, Galerie Mikael Andersen, Search and Destroy, Berlin, Germany.
THE B-MEN, 11.3.11, Delicious Doughnuts, Berlin- ALPTRAUM, Deutscher Kuenstlerbund e.V., Berlin, Germany.
THE B-MEN, 25.2.11, Tanzschule Projects, Munich, Germany.
THE B-MEN, 28.1.11, CELL project space, London, United Kingdom.
THE B-MEN, 15.1.11, White Trash Fast Food, Berlin, Germany.
THE B-MEN at Arty Party + DaDA Da Aka demie, White Trash Fast Food, Berlin, Germany.
THE B-MEN concert at Roxy, VIENNALE film festival, Vienna, Austria.
THE VOMITERS (THE B-MEN) concert at Galerie Patrick Ebensperger, Berlin, Germany.
THE B-MEN, concert at Ausstellungsraum Autocenter, Berlin, Germany.
THE VOMITERS (THE B-MEN) concert at Museum of Architecture of the TU Technical University Berlin, exhibition Home Run, Berlin, Germany.
THE B-MEN concert at Galerie Zanderkasten, Dresden, Germany.
THE B-MEN concert at Babette, Berlin, Germany.
THE B-MEN concert at Dept. of Fine Arts, Institute of Architecture, Technical University Berlin.
THE B-MEN concert at PSM Gallery, Cave Painting, 2008, Berlin, Germany.
-THE B-MEN music for the movie HEADSHOTS directed by Lawrence Tooley
Discography
-THE B-MEN, "To B or Not", CD, S. F. Records Berlin, 2014.
-THE B-MEN, “AMEN THE B-MEN“, vinyl LP, S. F. Records Berlin, 2010.
-THE B-MEN track for Künstlerhaus Bethanien, CD/ catalog, Berlin,2014
-BERLIN INSANE, Pale Music, Pale Records, Berlin, 2003.
-BAD KLEINEN e.V., Letztversorgung, wirh Thomas Zipp and Joep van Liefland, double vinyl LP, Berlin, 2003.
-The Sunshine Underground, Live at Aktions Galerie, CD, Berlin, 2001
-The Scavengers, vinyl LP, ace of spades records, 1992.
-Dan Kelly, vinyl single and maxi single, Music Park Studios, 1988.
ELECTROMATIC PAINTINGS -
MARCUS SENDLINGER
„Seit jeher beschäftigt mich die Frage, welche Ressourcenopfer für die Kunst gebracht werden sollen? Mir war in Bezug auf internationale Kunstausstellungen eine Skulptur oder eine grosse Malerei die man vor Ort herstellt, also regionales recyclefähiges Material in Kunst transformiert als Auseinandersetzung mit einem Ort und dessen Gesellschaft und Kultur wesentlich authentischer und umweltbewusster, als ein grosses Objekt unter klimabelastendem Transport mit der Containerschiffahrt oder Luftfracht von einem anderen Ort der Welt zum Ausstellungsort zu transportieren.“
Zu meiner Arbeit
In meiner abstrakten Malerei beschäftige ich mich mit Recycling von Produktmaterialien, Transformation derer in Kunst (Fahrzeuge, Society Trash), fossile Brennstoffe versus Elektromobilität und den Umgang mit Ressourcen und Entstehung von Emissionen auch in der globalen Kunst- und Ausstellungstätigkeit.
Ich kombiniere Techniken der Malerei- und Autoindustrie, d.h. für die Herstellung der Bilder verwende ich neben Malerei auch Lackierkompressoren und Schleifmaschinen. Meine Arbeiten sind inspiriert von der Welt der Mobilität, Medien und Kunstreisen. Die „Reisecollagen“ (seit 1999) entstehen unmittelbar an den bereisten Orten und sind wie ein visuelles Tagebuch (Publ.: Phantom Ride, Marcus Sendlinger, Galerie Melike Bilir Hamburg, Distanz- Verlag, Berlin, 2020).
Seit vielen Jahren stelle ich für meine abstrakten Bilder selbst Pigmente aus Aluminium, Stahl oder Eisen her, nehme Fahrzeuge auseinander und transformiere sie in abstrakte Skulpturen. Ich nehme Fahrzeugteile als Schablonen für Bildformen und collagiere auf meinen Reisen „kulturelle Fundstücke“ in meine vor Ort entstandenen Zeichnungen mitein wie entlang der mexikanisch- us- amerikanischen Grenze 2019 und 2020, die mit Ausstellungen in Phoenix, Chihuahua und Mexico- City endete. In Chihuahua entstand eine raumfüllende abstrakte Skulptur bestehend aus gesammelten Autoteilen von Autounfällen, Verkehrsschildern und Absperrungsresten der örtlichen Strassen zusammen mit Papierarbeiten und i- phone Prints als Gesamtinstallation.
Auf meinen Vierseitenhof von 1850 in Brandenburg experimentiere ich mit dem off-the-grid Leben mit Holzöfen, eigenem Wald und Brunnen und erwecke 80 Jahre alte Fahrzeuge wieder zum Leben oder transformiere diese in abstrakte Skulpturen.
Bereits als 12- jähriger jobbte ich in Papierrecyclingfirmen meines Grossvaters am- und auf dem Fliessband (https://frankfurter-personenlexikon.de/node/1232) und seit vielen Jahren beschäftige ich mich mit dem Thema von Recycling von Lacken, Herstellung von eigenen Rohstoffen wie Farbpigmente aus Aluminiumschrott und „vor Ort Schaffung“ der Kunst in anderen Ländern, um sinnlose Verschiffungen von Crates entgegenzuwirken und um regionale Ressourcen wiederzuverwenden. Ebenso sah ich Altes gegenüber dem Neuen nicht als schlecht an und belebte bereits Ende der 1980er Jahre stehengelassene amerikanische, englische und deutsche Autos und Motorräder wieder zum Leben, da ich es als Ressourcenverschwendung ansah und ebenso ihren Materialwert erkannte.
Die Pigmente zur Farbherstellung aus Aluminium, Stahl oder Eisen (Silber- und Rostfarben) entstehen durch die Teileherstellung für meine Fahrzeuge. Diese werden gesammelt und gebunden. Bei der Herstellung von Auto- und Motorradskulpturen gesammelte Fahrzeugteile werden archiviert und als Schablonen für Bildformen der Malerei und Papierarbeiten verwendet und mit klassischen Techinken kombiniert.
Autos und Motorräder werden auch in abstrakte Skulpturen transformiert wie die gezeigten im Garten der Villa, andere befinden sich in Sammlungen in Österreich oder England.
Auf Reisen collagiere ich „kulturelle Fundstücke“ in meine vor Ort entstandenen Zeichnungen ein.
Seit jeher beschäftigt mich die Frage, welche Ressourcenopfer für die Kunst gebracht werden sollen? Mir war in Bezug auf internationale Kunstausstellungen eine Skulptur oder eine grosse Malerei die man vor Ort herstellt, also regionales recyclefähiges Material in Kunst transformiert als Auseinandersetzung mit einem Ort und dessen Gesellschaft und Kultur wesentlich authentischer und umweltbewusster, als ein grosses Objekt unter klimabelastendem Transport mit der Containerschiffahrt oder Luftfracht von einem anderen Ort der Welt zum Ausstellungsort zu transportieren.
Als ich 2019 über die Grenzbrücke von El Paso nach Ciudad Juarez mit 2 Koffern beladen mit auf der Reise entstandenen Collagen und Zeichnungen lief, um den Fahrer des Galeristen zu treffen (meine Fender Flat Top Gitarre schenkte ich wegen Überladung Jemandem auf der Strasse), verfolgte mich ausserhalb der Stadt in Richtung Chihuahua ein kilometerlanges Plastikmeer, was die Stadt Ciudad Juarez umkreist. In Chihuahua Mexico angekommen und davon inspiriert, benutzte ich für meine raumfüllende abstrakte Skulptur nur Autoteile von Autounfällen, weggeforfenes Bauholz, Strassenschilder, Autokennzeichen, gesammelt von den Strassen der Stadt mithilfe eines Trucks (Road Trip Sculpture, 2020, La Estacion Gallery). Zur Eröffnung lud ich eine lokale Underground- Band ein, zu spielen.
Wir leben in einer Zeit der Debatten von Klimaveränderungen und Ressourcenknappheit und der daraus resultierenden innergesellschaftlichen und globalen Konflikte und Krisen, die daraus resultieren. In meiner Bilderserie „Lucky Seven“ (2023) stelle ich den allgemeinen Umgang mit Ressourcen in der Gesellschaft und wie auch in der Kunst zur Debatte ohne parteiisch zu werden.
In meiner Bilderserie „Lucky Seven“ (2023), von der ich einige Bilder zeige, inspirierte mich ebenso der Konflikt zwischen der „Letzten Generation“ und ihrem Kampf gegen fossile Brennstoffe versus die noch nicht bestehende Möglichkeit der Gesellschaft, den vollen Verzicht der Produkte der Ölindustrie wie in der Mobilität (ausserhalb von Grossstädten) oder in anderen Produktionsketten zu ermöglichen. Die Bilder handeln von den Konflikten verschiedener Gesellschaftsgruppen untereinander und bilden dennoch eine Einheit in sich.
Aktuelle globale Themen werden mit aktuellen gegenwärtigen Materialien umgesetzt, die ich in die Bilder als Elemente miteinfüge, das sind Packungen von internationalen Autoteilen/ Herstellern der Verbrennungs- und Elektroindustrie sowie Textstellen von Debatten, sowie Autolacke, 1- und 2 Komponenten, Goldpigmente / Farbe aus Bronze, Aluminium, Erdölfarbtöne, Neonfarben wie „kalte Strahlungen“.
Die Acryl/ Öl /Lack-, Papier Bildern haben Titel wie „Starter Motor“ oder „Defensa del Petróleos“, ausgehend von den eincollagierten Packungsfragmenten internationaler Autoteile oder Autozeitschriften.
Die Serie „Lucky Seven“ hat ihren Namen von einem Spielsalon in Wedding. Die Sieben steht oft für Glück, oder Spirituelles oder eben auch für die Wochentage als immer wiederkehrender „hustle“ jedes Einzelnen in unserer Gesellschaft.
Der Spielsalon- Name als eine einfache Metapher, dass die Menschheit es in der Geschichte und auch heute immer wieder gerade schafft, an der absoluten Katastrophe vorbeizugleiten und dass nur mit viel Glück. Die Zukunft ist ungewiss und kann sich schnell zum Drama wenden, wie der Einmarsch der russischen Föderation in die Ukraine gezeigt hat und sich zum grausamen Krieg entwickelt hat und genauso wie die noch immer instabile Situation in Bosnien und Herzegowina und dem Kosovo sich leicht wieder in einen bürgerkriegsähnliche Situation wandeln kann.
Andere Bilder die zu sehen sind handeln von der Atelierarbeit nach den Reisen mit mitgebrachten eincollagierten Zeitschriften und Textilien mit Titeln wie „Bikefarm“, „Flamingo Park“ (2020), „Army of Hardcore“ (2022), „Chopper Shop“ (2013) oder „Power Plant“ (2015).
In Sammlungen sind meine Arbeiten z.B. zu finden:
Sebastian Vettel, Monte-Carlo, Helmut Marko, Wien, Columbus Art Foundation / Kunsthalle Ravensburg, Gaspare Lucchetta, Venedig, CHG Meridian AG Company Collection, Weingarten, Sammlung Kahnert / Poolhaus Foundation, Hamburg, Berlin, Kroatien, Deutsches Herzzentrum, Berlin, Sammlung Verwaltungsgericht Stadt Frankfurt am Main, Carina Villinger, USA, Ronny Zuckermann, GB, AFM Collection CCA Andratx, Mallorca u.v.m.
Marcus Sendlinger
Tel.: +49.(0)173.9529899
info@marcussendlinger.de
www.marcussendlinger.de
www.alptraum-exhibition.com
marcus sendlinger artfacts
marcus sendllinger wikipedia
marcus sendlinger artitious
www.thefarmanddistillery.berlin
Studium
1967 geboren in Königstein / Taunus, Hessen, Deutschland.
1998-1992 Studium der Malerei, Zeichnung u. Druckgraphik an der HfG Hochschule f. Gestaltung Offenbach/ Main, Staatliche Kunsthochschule Hessen, akademisches Diplom.
1992 Gaststudium an der Staatlichen Hochschule der bildenden Künste Saar, freie Kunst, Saarbrücken.
1987 Abitur
1984 Erste Restaurationen von Fahrzeugen.
Lebt und arbeitet seit 1998 in Berlin und Brandenburg
Ehrenamtliche Tätigkeiten
2016-2012 Vorstandsmitglied des Deutscher Künstlerbund e.V., Geschäftsstelle Berlin.
2014-2012 Vorstandsmitglied der igbk, Internationale Gesellschaft der Bildenden Künste, e.V., Berlin, Deutschland.
Förderungen, Preise, Arbeitsaufenthalte, Künstlerreisen
2023 WARM Foundation / WARM Academy, 6th Edition, Telling the Story in Times of Crisis, zusammen mit Kuma International Center for Visual Arts from Post-Conflict Societies, Sarajevo, Bosnien und Herzegowina.
2022 2- monatige Künstlerreise „Sarajevo - A Road Trip to the Front Yard of Europe“ mit Ausstellungen in Gjilan, Kosovo und Sarajevo, Bosnien und Herzegowina, Arbeitsaufenthalte in: Slowenien, Kroatien, Bosnien & Herzegowina, Montenegro, Nord- Mazedonien, Serbien und Kosovo.
2020-2019 Reiseförderung der Senatsverwaltung für Kultur und Europa, Berlin, Künstlerreise Marcus Sendlinger mit Ausstellungen in Los Angeles (Torrance) TAM Torrance Art Museum, und Chihuahua, Mexiko. Ausstellungen 1. Death Cult, 2. Alptraum, 3. Desert Trail. Ten Years of Wandering Nightmare- Alptraum TAM U.S.A- Road Trip Sculpture, Mexico.
2020-2018 Atelier- und Arbeitsstipendium der Stiftung Brandenburger Tor / Max-Liebermann-Haus Berlin, Max-Artist-in-Residence, Neuruppin Brandenburg, Deutschland- in Zusammenarbeit mit der UdK Berlin.2019- 2018 Reiseförderung der Senatsverwaltung für Kultur und Europa, Berlin, Deutschland für meine Künstlerreise und Ausstellungen ROAD TRIP(PING) Arizona; ALPTRAUM Wanderausstellung, Chihuahua Mexico & Tempe Arizona.
2017 Artist-in-Residence, Polarraum Kunst der Gegenwart, Hamburg, Germany.
2017 Katalogförderung, Road Trip, Poolhaus- Blankenese Stiftung, Hamburg, Deutschland.
2013 Artist-in-Residence, KIAC Art Gate program & Bunkhouse, Dawson City, Yukon, Canada.
2011 Projektförderung der IfA, Institut für Auslandsbeziehungen, Stuttgart, für Ausstellung und performance in Kapstadt, Südafrika.
2011 Kunstförderung der Käthe-Dorsch- und Agnes-Straub-Stiftung, Berlin, Deutschland.
2011 Kunstförderung der VG Bild-Kunst, Bonn, Deutschland.
2003 Projektförderung des Arts Council England (London).
2002 Kunst am Bau Kunstpreis, Gestaltung des neuen Postblocks, Bundesministerium der Finanzen, Berlin, Endauswahl.
2002 Förderung / Künstler- und Katalogförderung der Columbus Art Foundation, Ravensburg, Deutschland. 2002 Kunstförderung der Frankfurter Künstlerhilfe e.V., Frankfurt / Main, Deutschland.
2002 Projektfördeung vom Käthe-Dorsch e.V., Berlin, Deutschland.
2000 Projektförderung, Frankfurter Künstlerhilfe e.V., Frankfurt / Main, Deutschland.
2000 Projektförderung, Ministerium für Wissenschaft und Kunst, Wiesbaden, Deutschland.
2000 Projektförderung, Notgemeinschaft der Deutschen Kunst e.V., Berlin, Germany. 1997 Katalogförderung, Degussa AG, Frankfurt / Main, Deutschland.
1997 Katalogförderung, Amt für Wissenschaft und Kunst, Frankfurt / Main, Deutschland. 1996 3. Preis, Kunstpreis der Schering AG Berlin und der HfG Hochschule für Gestaltung Offenbach am Main.
1996 Projektförderung, Ministerium für Wissenschaft und Kunst, Wiesbaden, Deutschland.
1996-94 Stipendium der Johannes-Mosbach-Stiftung, Offenbach, Deutschland.
Bibliographie, Katalogpublikationen (Auswahl)
Publ.: Phantom Ride, Marcus Sendlinger, Collages Done on the Road, Melike Bilir Gallery, Hamburg, DISTANZ Verlag, Berlin, 128 pages, hardcover, Germany, 2020,
ISBN 978-3-95476-374-0
Publ.: Adam Jankowski / Marcus Sendlinger, Abstraktion und Wirklichkeit - Painting in Financial Times, Poolhaus-Blankenese Foundation Hamburg Germany, Nesthetik publishing Montréal Canada, ISBN 978-2-9815135-2-6
Publ.: MIT Press, California Institute of Technology, Lumen Naturae: Visions of Space in Art and Mathematics, Prof. Matilde Marcolli, featuring: Marcus Sendlinger - Tristar, U.S.A., 2018
Publ.: Marcus Sendlinger, ROAD TRIP, Nesthetik Publishing, ISBN 978-2-9815135-1-9, Montréal, Canada, 2017.
Publ.: UDK Berlin, COSMIC DEBRIS, Berlin, 64 pages, catalog of the exhibition, DE
Publ.: Autocenter Space for Contemporary Art, Berlin 2014, pages 126, 222, 254, 296, 146, ISBN 978-3-95476-059-6
Publ.: Freie Sicht, Nassauischer Kunstverein Wiesbaden, Wiesbaden 2013, ISBN 978-3-86859-251-1
Publ.: Marcus Sendlinger, Lost Reality, 50 pages, hardcover, published by Kerber Verlag Bielefeld, 2010,
ISBN 978-3-86678-450-5
Publ.: Architekturmuseum der TU Berlin, HOME RUN, 48 Seiten, Verlag Ludwig 2010, ISBN: 978-3-86935-034-92010
Publ.: Autocenter, Autocenter Verlag Berlin 2008, ISBN 978-3-00-023731-7
Publ.: GestalteCreate, Design Medien Kunst, HfG Offenbach/ Main und MAK, Museum fuer Angewandte Kunst Ffm, avedition Verlag fuer Architektur und Design, Sn. 156/ 157, ISBN 978-3-89986-092-4
Publ.: Mac Art Gallery, German Export, Istanbul, Turkey 2007.
Publ.: Galerie Jette Rudolph, Marcus Sendlinger, Spacial Disorientation, Berlin 2006, ISBN 3-9810524-1-2
Publ.: Mannheimer Kunstverein, Crossroads, Marcus Sendlinger, Philip Argent, Christoph Gesing, text by Dr. M. Stather, Mannheimer Kunstverein, Mannheim 2003.
Publ.: Columbus Art Foundation, Marcus Sendlinger, Ravensburg 2002.
Publ.: Galerie Jette Rudolph, Marcus Sendlinger, Berlin 2000.
Publ.: HfG Offenbach, Ultraschall Transformer, Offenbach/ M. 1996.
Publ.: HfG Offenbach, Ausflug nach Polen, Offenbach/ M. 1995.
Ausstellungen (Auswahl) 2024-1994), Einzelausstellungen= S / Gruppenausstellungen= G / Performances= M (siehe oben englische Version)